また会えたね、マリー・ローランサン

こんにちは。週のまんなか水曜日、いかがお過ごしですか？
今日は、「時とつながる」の日にしたいと思います。

「好きな画家は？」と聞かれたら、この人を答えます。

マリー・ローランサンです。

ピンクとグレーの色使い、雲の中にいるようなふわっとした線、憂いを秘めた視線。絵から感じられるアンニュイな雰囲気が大好きです。

先日、Bunkamuraザ・ミュージアムで開催中の「マリー・ローランサンとモード」展を見に行ってきました。実はマリー・ローランサンの作品は、そのほとんどと言ってもよいくらい、かなりの数が日本にあるんですよね。以前は長野にあり、数年前は東京のホテルニューオータニ内にあった「マリー・ローランサン美術館」が所蔵しています。

1883年生まれのローランサン（ちょうど私と100歳違い！）は自由な空気のパリで、様々な人、様々なアートとともに生きてきた女性。ピカソを代表とするキュビズムに影響を受けた絵画や、バレエ・リュスと呼ばれるロシアのバレエ団での衣装デザインなど、出会いから新しいものを生み出していくアーティストだったようです。

展覧会では、ローランサンがパリで活躍し始めた1920年代、つまり第一次世界大戦後の作品が数多く見られました。

そんなローランサン、実は詩人でもありました。

絵画にでてくる物憂げな女性たちと重なるような悲しい詩。1914年にドイツ人男性と結婚したローランサンでしたが、不幸なことに結婚式直後に起きたサラエボ事件をきっかけに、フランスとドイツは戦争で敵対してしまいます。

亡命し、７年もの年月をスペインで過ごした夫婦の関係は悪化。当時書いたポエムが『鎮静剤』でした。

戦争が終わり、夫とも別れて母国に戻ったローランサンは、前述のとおりパリで活躍し始めます。美しい絵画の中に、常に物憂げな色彩が描かれるのは、そんな悲しい７年間があったからなのかもしれません。

時代が変わっても、生きた人間の心に積もった記憶は変わりません。時とともに忘れていくことだってあるけれど、サラサラと降ってくる砂時計のように、層となってずっとそこにありつづけるもの。

芸術として昇華していったローランサンの作品は、誰の心にもきっと潜んでいるであろう悲しみの層に、そっと寄り添ってくれるような気がします。ふわっと、雲のように、優しい色彩で。

私の好きな画家はマリー・ローランサン。久しぶりに会えて、うれしかったです。

さて、本日の司書箱です。

それでは、よい日々を♪